对于没有代表作，却有扎实功底的演员来说，《三体》，可能就是他们的代表作
“《三体》ip改编”是近两年中国科幻最受瞩目的事之一。原因也很简单，抛开他作为中国首部获得雨果奖最佳长篇小说奖外，还有一点就是其ip孵化的潜力。
它早已不仅是一本小说，更是一个矩阵，一个代表中国科幻当下潜力和发展的ip矩阵。
所以，任何《三体》ip改编的，尤其是“二维文字向三维影视”过度作品，都备受科幻迷、ip粉们的期待。
比如，即将上映的电视剧版《三体》。
从改编的角度上来讲，电视剧版的《三体》是首部《三体》ip真人化的影视作品。这意味着，除了要进一步攻克“科幻想象力”的呈现问题外，对演员的要求也将非常之高。
好在，目前电视剧版给出的物料，能看出制作团队对大场面及特效的细致化处理。尤其是“秦始皇方阵”这一段，他是民族自豪感和科幻想象力的高度结合。
人列计算机，代表着“人力”解决科幻问题的无限敬意。
单就是这个场面，电视剧版已经诚意满满。
除此之外，《三体》是一部演员挑战难度极大的电视剧，在广袤宇宙的宏观背景下，演员要找到服务于叙事的共性，将个人色彩喻之于角色内，才能还原好原著的故事。
因此，对于有代表作的演员来讲，要做到的撕下标签，成为新的自己；对于没有代表作，却有扎实功底的演员来说，《三体》，可能就是他们的代表作。
汪淼是《三体1》的牵线人，关于他的选角，其实是非常重要的。他是故事的引子，要慢条斯理，要娓娓道来。
如果选角大开大合，整个叙事结构就会受影响，既无法承接叶文洁的过去，又不能探索未来。所以，汪淼这个角色，要“文气”不要有“弱气”，要“坚毅”但不能“外露”。
要达到以上几个标准，张鲁一可以说是非常合适的。《红色》中张鲁一饰演的“徐天”就是一个很好的参考物，情绪上的内敛，让角色对故事的参与感恰到好处。
尤其在徐天写给田丹的信中，张鲁一的台词功底也得到了很好的展示，这些，都是汪淼这个角色非常需要的。
或者换个说法，整个《三体》系列，除了程心外的所有角色，都是叙事的辅助。只有这些角色做好辅助叙事，不宣兵夺主，才能将宏大的《三体》世界，贴合原著的展现在观众面前。
如果细究这版电视剧的选角，汪淼的选角已然让人拍手，叶文洁则更是让人直呼惊艳。让陈瑾来演老年叶文洁，是一件让人挑不出毛病的事。
叶文洁这个角色很讲究，她要有一种病态，一种追求真理执着，一种对世界的绝望，他们相互排斥，又相互依存，在叶文洁眼里，没有“善恶”，只有“审视”。
审视着人类，审视着这个高智慧生物，在地球上的傲慢。
陈瑾曾出演过一部短片，叫做《夺皮》。在不谈内容的情况下，陈瑾能很好的掌握一种面部调度“慈眉善目背后的冷血”。
这也是老年叶文洁的“内核”之一，年纪改变的是外貌上冷峻，但随之即来的“冷血审视”，是什么都无法替代的。
老年叶文洁就是这样，这个慈眉善目的老太太，背后是，审视全人类的冰冷。
同时，在青年叶文洁的人选上，选角王子文，是一件让观众足以把期待拉满的事。王子文是一个戏路宽，反转大的女演员。《唐山大地震》中，王子文饰演的小河，作为地震遗孤面对“新世界”，懵懂、青涩、悔恨、成熟、和解的情绪转变，表达的非常得当。
而青年叶文洁的人生，也经历几次非常重要的转变。要在三十集的电视剧，有限的回忆篇幅，表达这个女青年的改变，可甜可咸，游走于纯情与黑化之间的王子文，必然是不二人选。
让于和伟来演“史强”，则是一个极富创意且大胆的决定。移动互联网下的信息高频，让“接着奏乐，接着舞”成了于和伟的一大标签。
在这个标签下，除了《觉醒年代》中饰演的“陈独秀”、《悬崖之上》的周乙外，其余角色或多或少都增上了一抹“诙谐感”。于和伟是非常需要一部“正剧”来给自己覆盖掉“接着奏乐，接着舞”。
史强，就是这样一个角色。他很普通，可当他普通到贯穿三部小说时，他又一点都不同。他要深邃，要会激将法，他很难相信别人，可又相信人类有希望。
这个角色要有灵气，他不懂科学，但是他懂人性。于和伟来饰演史强，好就好在，他终于可以放下一些包袱。刘备也好、陈独秀也罢、还有周乙，这些都是很“重”的角色。他们无法洒脱，也洒脱不了，于和伟能演好这些角色，可他始终不太轻松。
要端着，要端着口文人气，要端着口文人爱国气。而当于和伟饰演史强时，我相信，他会挥洒自如，他不用端着了，尽情的释放胸中对国家的热爱，对人类未来的坚定之气就行。
于是，这就有了让观众极其期待的一幕：
当于和伟老师、放下包袱说出“虫子从来就没一被真正战胜过”时，将会是多燃的一个场景。
诚然，科幻是指科学幻想，并不必须建立在科学上，其内容不一定是不科学的。从《流浪地球》中国科幻电影开启了自己元年，到即将上映的《三体》电视剧，这4年的时间，说长不长，但说短，却从来不短。
可这4年时间，却培育了无数的科幻创作者、从业者、爱好者。是的，我们的征程是星辰大海，可没有这一步步的叠增，我们的星辰大海，终归也只是一句空话。
来源：网络
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